Perfect Strangers – Deep Purple
Análisis Canción: Perfect Strangers – Deep Purple
Presentado por: David Castellar, Diego Díaz, Miguel Ángel Torres
1. Ficha técnica
Título: Perfect Strangers
Compositor: Gillan, Blackmore, Glover
Intérprete: Deep Purple (Ian Gillan, Ritchie Blackmore, Jon Lord, Roger Glover, Ian Paice)
Género: Hard Rock
Estilo: Siglo XX (70’s)
Año: 1984
Lugar: Inglaterra
Idioma: Inglés
Función social: Entretenimiento
2. Contexto histórico
• Aparece el grupo: 1968
• 1969 se considera la fecha de aparición del género Heavy Metal, con Black Sabbath y Led Zeppelin.
• 1969: Llegada del hombre a la Luna.
Aparece ARPANET (antecesor de Internet).
• 70´s: Más incidentes de la guerra fría.
• 1974: Alineación más exitosa de DP se separa.
• 1980: Nueva ola del heavy metal británico.
Disco y Punk en auge.
• 80’s: Crecimiento en telecomunicaciones, economías capitalistas, comercialización fuerte, Moda, Tecnología.
• 1984: Reunión de la alineación más exitosa de DP. Año de la canción.
3. Análisis musical
Melodía
• Registro de la voz es medio-alto casi siempre. Continuas subidas (no excesivas).
• En las partes de órgano (y las de guitarra) registro un poco más amplio.
• Movimiento conjunto es claro.
• Hay frases.
• Patrones: Hay un motivo muy claro en la mitad y final de la canción.
Instrumentos
• Guitarra (1) – Ritchie Blackmore
• Órgano (1) – Jon Lord
• Bajo (1) – Roger Glover
• Batería (tambores, platillos) (1) – Ian Paice
• Voz(1) – Ian Gillan
Ritmo
• Hay pulso marcado
• Hay métrica ternaria
• Tempo: un nivel medio a rápido, pero no muy rápido. (allegretto)
• Parece usarse síncopa en los cambios de la melodía.
Dinámicas
• Rango: Casi siempre entre mediano (mezzo) y forte.
• Cambios: Al subir son impulsivos (rápidos) y al bajar son graduales. Hay ligeros cambios constantemente. La voz hace varias subidas.
• Balance: Más o menos parejo, a veces se escucha suave el órgano.
Armonía
• Se está usando consonancia-disonancia. Viene un acorde “tenso” y luego le sigue uno más “relajado”. Es claro en las estrofas y en la repetición.
• Escala occidental.
• Tonalidad más que todo. Usa algunas escalas no tan típicas del rock.
Forma
• Estrófica
0:00 Introducción con órgano 3:48 b
0:25 A1 3:58 transición 2’
1:12 efecto de polifonía imitativa 4:08 Repetición alargada y
1:23 A2 cayendo en volumen.
2:03 transición 1 Melodía en el órgano.
2:09 b 5:28 FIN
2:20 transición 2
2:30 Repetición
2:55 A3
3:40 transición 1 ‘
Letra:
Estrofa 1:
Can you remember remember my name I am returning the echo of a point in time
As I flow through your life Distant faces shine
A thousand oceans I have flown A thousand warriors I have known
And cold spirits of ice And laughing as the spirits appear
All my life All your life
I am the echo of your past Shadows of another day
Coro:
And if you hear me talking on the wind
Youve got to understand
We must remain
Perfect strangers
Estrofa 2:
I know I must remain inside this silent well of sorrow
A strand of silver hanging through the sky
Touching more than you see
The voice of ages in your mind
Is aching with the dead of the night
Precious life (your tears are lost in
Falling rain)
Coro (1 vez)
Textura
• Es principalmente homofónica, algunas secciones polifónicas pero muy pequeñas:
Generalmente melodía líder: voz
Cuando no hay voz: órgano y guitarra.
4. Razones para escoger el ejemplo
Es del agrado de los integrantes del grupo la canción y la banda.
Es en general entendible en sus distintas partes, tiene un formato claro y simple.
Ha sido citada por grupos famosos como una canción influyente (así como el álbum al que pertenece la misma), principalmente grupos de metal progresivo.
El grupo autor de la canción es muy importante en la historia del rock, y uno de los más influyentes en el desarrollo del Heavy Metal y géneros similares. Sobre todo en incorporar influencias de “música clásica” en canciones como Highway Star o Child in Time, y en general poner mayor velocidad a las canciones.